A lo largo de la historia, los artistas se han sentido fascinados por los Alpes. La cadena montañosa más famosa de Europa se extiende a lo largo de unos 1200 km desde Niza, en su extremo occidental, hasta Trieste y Viena, en el este, trazando una silueta imponente sobre los cielos de Mónaco, Francia, Suiza, Italia, Liechtenstein, Alemania, Austria y Eslovenia. El especialista en paisajes de montaña Maciej Pesko comparte esa pasión. «El silencio de los Alpes calma el alma, pero cada mirada a las cumbres también acelera el pulso», dice. «Estos son lugares que inspiran humildad y asombro: te sientes como un invitado en presencia de algo más grande».

Veterano de muchos rincones de la cordillera, incluidas «las afiladas y verticales Dolomitas de piedra caliza, la naturaleza salvaje y la rugosidad primitiva de los Alpes Julianos, y la armonía entre la naturaleza indómita y la presencia humana en los Alpes austriacos», afirma que no fue hasta más recientemente, en los Alpes suizos y franceses, que se dio cuenta de la verdadera majestuosidad de estos paisajes. «En esas zonas —sonríe—, hay picos de granito afilados, valles verdes y exuberantes, glaciares que descienden directamente a los lagos alpinos... Asombran con su diversidad». Entonces, ¿cómo captura el drama y la energía con su cámara? «Lo primero es darse cuenta de que las montañas son impredecibles», explica Maciej. «Son lugares donde la luz puede cambiar en un instante y el clima puede escribir un guion completamente nuevo. Son tan exigentes fotográficamente como físicamente». La respuesta, dice, es «paciencia y apertura. Las montañas te guiarán; solo tienes que esperar la luz que revele su carácter».

«Desde un punto de vista técnico, es útil pensar en capas —continúa—, con primer plano, plano medio y fondo. Esto crea profundidad, igual que llevar el ojo más adentro en el encuadre, utilizando senderos, crestas o arroyos. El momento también es importante, porque las montañas a menudo muestran su verdadero carácter al amanecer y al atardecer, cuando la luz resalta su textura, el contraste es más suave y las nubes o la niebla simplifican su forma o enfatizan su altura». Al fotografiar con una Alpha 6700 de Sony, tres de sus imágenes más recientes destacan diferentes técnicas y posibilidades de objetivos. La primera, «una imagen de la cumbre del Mont Blanc elevándose por encima de las flores de colorido brezo, está llena de contrastes», explica. «En este caso, utilicé la amplitud del objetivo Sony E 11mm f/1.8 para agregar profundidad y atraer al espectador hacia la escena, así como el modo Focus Bracket de la Alpha 6700, que me permitió crear una imagen perfectamente nítida de adelante hacia atrás».

La segunda muestra el Cervino al anochecer. «Aquí, la luz era la clave», explica Maciej. «Apenas unos minutos después de la puesta del sol, los últimos rayos pintaron la cumbre de rojo. Mi exposición tenía que ser la adecuada para capturar el sutil resplandor sin perder detalle en el valle que se oscurecía debajo, así que utilicé el horquillado de exposición automático de la cámara para asegurarme de no perder ninguno de los matices».

La tercera muestra un bosque alpino envuelto en niebla. «Se trata de la atmósfera de un día lluvioso en la montaña», explica. «Las nubes cubrían los picos cercanos, pero capté el momento perfecto cuando se abrieron lo suficiente como para revelar los contornos naturales de la ladera y sus sutiles transiciones tonales. En esta ocasión, utilicé el Sony E PZ 18-105 mm f/4 G OSS a 105 mm, la distancia focal que puede aislar un fragmento del paisaje y acentuar el estado de ánimo».

Combinar estos objetivos «ofrece una enorme flexibilidad en la montaña», continúa Maciej. El objetivo de 11 mm me permite capturar vistas amplias e incluir primeros planos para dar una sensación de espacio y escala, pero la composición consciente es clave. Debe asegurarse de tener un buen primer plano que guía al espectador, y el objetivo debe usarse perfectamente nivelado si es posible; de lo contrario, las imágenes pueden verse poco naturales. El 18-105 mm me permite priorizar detalles lejanos, como la luz de un pico o la textura de un glaciar, así como comprimir capas de forma creativa. Juntos, cubren prácticamente todas mis necesidades. La Alpha 6700, por su parte, se ha convertido en la primera opción de Maciej para las fotografías de montaña. «Además de los modos que ya he mencionado, me encanta la velocidad y la precisión de su autoenfoque, que, cuando la luz cambia rápidamente, marca una gran diferencia», explica. «Y su calidad de imagen es increíble, incluso con valores ISO más altos, que a menudo necesito en condiciones de luz difíciles».

«El tamaño de la cámara también es una verdadera ventaja», continúa Maciej. «Un cuerpo más pequeño supone menos peso en tu mochila, y cada gramo importa cuando estás caminando hacia arriba durante horas con el resto del equipo, suministros y kit de seguridad. Pero, en mi experiencia, un tamaño más pequeño nunca significa peores resultados. De hecho, revela posibilidades que de otro modo estarían fuera de nuestro alcance. Creo que de verdad es un gran equipo». Ante otros viajes alpinos que están por venir, Maciej solo siente que su conexión crece. «Como todos los fotógrafos de paisajes, quiero capturar las montañas en imágenes clásicas, como de postal, pero también quiero estudiarlas de una manera más personal. Quiero pasar más tiempo debajo de cada pico y conocer su carácter. Y ahora tengo la cámara y los objetivos perfectos para hacerlo».