Es quizás la forma más pura de la fotografía de retrato. Un sujeto sencillo sobre un fondo blanco liso. Algunos de los retratos más emblemáticos se han realizado de esta forma tan básica. La sencillez permite que la atención no se centre en el entorno o el fondo, sino en el sujeto.

«En este momento, siento que el blanco y negro es mi medio de expresión», dice el fotógrafo serbio Nemanja Maraš. «Hace cinco o seis años, odiaba fotografiar sobre fondos blancos. Si me decían que iba a fotografiar en un estudio, pensaba: “vaya, esto va a ser aburrido”, pero quizás el propio proyecto necesitaba algo más, no el fondo blanco».

Ahora Nemanja piensa de forma diferente a la hora de trabajar en un estudio sobre un fondo blanco y recientemente ha estado trabajando en una serie de retratos en los que captura a personas que conoce con su Sony Alpha 7 C. Elige a sus sujetos basándose en algo que ve en ellos y que le resulta interesante. «Si quiero hacer un retrato, no es por su belleza o su ropa. Tienen algo en ellos que me parece interesante y que quiero captar a través de mi cámara».

La sencillez de fotografiar en blanco y negro sobre un fondo blanco proporciona a Nemanja la forma perfecta de concentrarse en el carácter y la emoción de su sujeto. «Me gusta el minimalismo y la claridad del fondo blanco combinados con la fotografía en blanco y negro, ya que elimina todas las demás distracciones».

La filosofía de mantener la sencillez se extiende a las cámaras, los objetivos y la iluminación que usa Nemanja. Por lo general, ilumina la cara del sujeto con un solo flash a través de un gran paraguas blanco. «A veces, utilizo dos luces de fondo para mantenerlo completamente blanco, pero a veces soy un poco perezoso y no me molesto», revela con franqueza. «Me gusta que la luz sea suave y sencilla», continúa, «porque me da libertad para concentrarme en la persona. Quiero que el rostro de la persona cuente su historia».

Nemanja dispara con la Sony Alpha 7C, y opta por configurar la cámara para que dispare en monocromo, de modo que pueda ver el aspecto de la imagen incluso antes de haber pulsado el obturador. La Alpha 7C puede parecer una elección curiosa para fotografiar retratos de estudio, pero a Nemanja le encanta el elegante estilo de telémetro de la cámara.

«Tal vez sea por haber crecido y soñar con tener una cámara telemétrica cara, de la misma manera que se tiene un reloj Rolex. Me gusta cómo se siente la Alpha 7C en la mano», continúa. «Es como una pequeña cámara compacta que me da libertad de movimiento».

Todos sabemos que los 85 mm es la distancia focal preferida para la mayoría de los fotógrafos para hacer retratos, pero Nemanja prefiere la perspectiva del objetivo Sony FE 55mm f/1,8 ZA. Es un objetivo más íntimo en el estudio, que le permite estar más cerca del sujeto y establecer una relación con él. La comunicación es esencial para conseguir la imagen final.

«Cuando no tengo una visión clara de la idea de la imagen, simplemente trabajo con el sujeto y le pido que se mueva mientras disparo. Entonces», —continúa—, «cuando veo algo que me gusta, les digo: “¡Qué bien!” y les pido que vuelvan o mantengan la postura, y en ese momento hago ligeros ajustes. Es como un pintor haciendo un boceto».

Otro objetivo que Nemanja combina con su Sony Alpha 7C es el 24mm f/2.8 G. Su pequeño tamaño hace que se adapte perfectamente a la Alpha 7C, y la distancia focal gran angular le permite ser creativo con la perspectiva.

Tengo una foto de una chica con un traje negro, sentada en una silla. La fotografié con el 24mm, y ofrece unas interesantes líneas de guía que te atraen hacia su rostro. Ofrece algo creativo en la imagen sin que el cuerpo del sujeto quede completamente distorsionado».

La composición poco convencional de algunas de las imágenes es muy deliberada. Nemanja huye de las reglas convencionales y, en su lugar, confía en sus instintos para saber simplemente qué es lo que queda bien.

«Dicen que debes aprender las reglas, para poder, ya sabes, romperlas. A veces me gusta recortar la imagen, para que resulte incómoda pero en el buen sentido. Es la mejor manera de que el arte hable por sí mismo», explica. «El arte debe hacer que la gente se sienta incómoda, ya que inicia un proceso dentro de nosotros. Por otro lado, a veces me gusta colocar a las personas cómodamente en el centro del encuadre; todo depende de lo que me diga mi instinto».

Al explorar sus instintos, Nemanja puede crear retratos en blanco y negro con su estilo sin preocuparse por lo que los demás puedan pensar de sus imágenes. «Creo que todo el mundo ha fotografiado algo en blanco y negro al menos una vez, pero si sigues tu instinto y pruebas nuevas ideas, encontrarás la forma de hacerlo tuyo».