En un día gris, ver las fotografías de flores coloridas y luminosas de Kyle van Bavel es como volver a ver el sol de verano por detrás de las nubes. “Son de estructura sencilla”, afirma, pero no lo hace para restar importancia al viaje creativo que le ha llevado hasta ellas. De hecho, el camino de Kyle hasta este mundo en miniatura de fotografía de naturaleza es muy sorprendente y alentador.

“Fue una conexión graciosa”, empieza, “porque crecí siendo jugador de videojuegos y uno de mis favoritos era LittleBigPlanet de la PlayStation de Sony. El juego, en el que el protagonista en miniatura ve el mundo desde una perspectiva a nivel del suelo, hacía hincapié en el contenido generado por el usuario y, como parte de esa comunidad, recibí un mensaje en PlayStation Network en el que me preguntaban si quería contribuir a la siguiente versión. Un mes después estaba en Inglaterra trabajando en el diseño de LittleBigPlanet 3”.

Aunque disfrutó mucho contribuyendo al juego, Kyle necesitaba pasar un tiempo alejado de la pantalla, así que empezó a visitar jardines y parques cámara en mano siempre que podía. “Me atraían los espacios abiertos, las flores y la vida salvaje”, recuerda, “y empecé a fotografiar con un objetivo normal. Pero siempre tenía ganas de acercarme más, por lo que acabé invirtiendo en el FE 90mm f/2.8 Macro G OSS que uso hoy. Una decisión de la que me alegro”.

Con su encuadre similar al de los retratos formales, Kyle lo describe como “querer que la flor, el champiñón o el insecto destaque en la escena y crear un equilibrio en el que el sujeto, el primer plano y el fondo se sientan cómodos”. El estilo claro y ligero, no obstante, se explica por “la búsqueda de una sensación de tranquilidad y casi de ensueño”.

“Me di cuenta de que me sentía más atraído por los fondos claros que por los oscuros”, continúa, “así que empecé a modificar mis composiciones para que fueran más luminosas. Mucha gente no presta atención a los fondos en su trabajo de macro, pero es extremadamente importante. Una apertura más amplia y una distancia de enfoque cercana creará un gran desenfoque de manera natural, pero puedes ser selectivo con la luz y el color y encontrar algo que realmente complemente al sujeto”.

Una vez que Kyle encuentra un sujeto, pasa cierto tiempo moviéndose para encontrar la composición que más le gusta. “Busco una perspectiva que contraste con un fondo luminoso y sin distracciones”, afirma, “y si hay reflejos en el fondo, estos también pueden crear unos hermosos círculos bokeh redondeados en los que se puede colocar el punto focal del sujeto”.

“El primer plano también es muy importante”, continúa. “Intento colocar elementos, como hojas o pétalos, entre el sujeto y yo para que enmarquen lo que fotografío. Cerca de la cámara, estos también se desenfocan, y crean una bonita y suave mezcla, equilibrando el difuminado por todo el fotograma. Pero lo más importante es fotografiar al mismo nivel que la flor. Una vista vertical no funciona de la misma manera. Es menos íntima y hay mucha menos profundidad para difuminar la escena”.

“Fotografío cámara en mano o coloco la cámara en el suelo y hago la composición gracias a la pantalla con inclinación ajustable”, continúa. “Por esa razón, la tecnología Steady Shot que incorporan ambas es increíblemente útil. No me quiero ver atado a un trípode, porque me gusta hacer pequeños cambios en la composición todo el tiempo, pero gracias a la estabilización de imagen consigo detalles nítidos y bonitos, incluso a velocidades de obturación más lentas.

“Hace poco cambié a una Alpha 7R V, y su estabilización también saca el máximo partido de la resolución de la cámara”, explica, “porque uno no quiere una vibración de la cámara de 61 megapíxeles. También creo que los archivos grandes son útiles a la hora de recortar y refinar un poco la composición. Y el increíble enfoque automático también influye en eso. Cuando fotografío mariposas u otros insectos, el reconocimiento del sujeto es una gran ayuda en muchos sentidos. Se ajusta constantemente según la distancia de la cámara, por lo que puedo concentrarme en los pequeños cambios en el encuadre mientras el enfoque permanece justo donde tiene que estar”.

“El objetivo de 90mm es increíblemente nítido”, finaliza, “pero una de las buenas cosas de trabajar con él es que puede hacer que incluso las cosas más intrascendentes parezcan espectaculares. Así que muchas de mis mejores fotos las he tomado cerca de casa o en la parte trasera de mi jardín. Por esta razón, siempre he dicho que un objetivo macro es la manera de conectar con este pequeño y bello planeta”.