LONDRES, 12 DE NOVIEMBRE DE 2024 - Susan Meiselas es proclamada ganadora del prestigioso Outstanding Contribution to Photography de los premios Sony World Photography Awards 2025, en reconocimiento de su repercusión en los medios durante las pasadas cinco décadas. Homenajeada por su enfoque profundamente comprometido, Meiselas ha creado un potente corpus de trabajo, ampliando las percepciones de la fotografía documental a través de sus penetrantes retratos de la gente en sus comunidades. Meiselas es reconocida por retratar las historias de las mujeres: desde chicas creciendo en la Pequeña Italia (Nueva York) a estríperes actuando en ferias estatales o mujeres escapando de la violencia doméstica en Reino Unido, y también por su trabajo documentando los problemas de los derechos humanos en Latinoamérica, o la compilación de una historia fotográfica del Kurdistán. Sus ensayos fotográficos, arraigados en el lugar, comparten las vidas y experiencias de aquellos que están frente a su objetivo. Tomados durante largos periodos de tiempo, a menudo acompañados de notas de campo y testimonios de los participantes, los proyectos de Meiselas invitan a la colaboración.

Extractos de cinco proyectos de Meiselas se expondrán en Somerset House (del 17 de abril al 5 de mayo de 2025) en Londres, incluidos proyectos que nunca se han exhibido antes en Reino Unido. Desde sus primeros trabajos, 44 Irving Street, Prince Street Girls y Carnival Strippers, a sus últimos proyectos Pandora’s Box y A Room of their Own, la muestra recorre los elementos recurrentes que Meiselas promueve en su práctica, centrándose en lo que a menudo está oculto a la vista del público.

La serie presentada en Somerset House relata las relaciones interpersonales y sus cambios a lo largo del tiempo. En 44 Irving Street (1971), Meiselas invitó a su residencia a sus vecinos para escribir sobre las diferencias que encontraban entre cómo se veían a ellos mismos y cómo se veían en los retratos que les hizo. Prince Street Girls, (1975 - 1990), capta las dinámicas de un grupo de chicas jóvenes creciendo en la Pequeña Italia, haciendo un seguimiento de su evolución hacia la madurez.

Carnival Strippers (1972-75) documenta las experiencias de mujeres haciendo estriptis dentro y fuera del escenario en las ferias de pequeñas ciudades de Nueva Inglaterra, captando tanto su vida durante la actuación como su vida privada, todo ello acompañado de un collage de voces de todos los participantes, desde el director del espectáculo a las mujeres del escenario pasando por los hombres del público. La proyección inmersiva Pandora’s Box (1995) se centra en un club S&M de la ciudad de Nueva York, conocido como el «Disneyland de la dominación». En A Room of Their Own (2015-2017), Meiselas dirige su objetivo hacia un refugio de mujeres en el Black Country, Reino Unido. Combinando fotografías de las habitaciones de residentes con testimonios y obras originales creadas por las supervivientes que expresan y protegen su identidad.

Nacida en Baltimore (EE. UU.) en 1948, Susan Meiselas completó su MA en educación visual en la Universidad de Harvard antes de trabajar como docente. Comenzó a fotografiar mientras estudiaba, en las vacaciones de verano, creando su primer proyecto Carnival Strippers en los veranos de 1972 a 1975. Se incorporó a Magnum Photos en 1976 y produjo varias obras relevantes. Sus fotografías de la revolución en Nicaragua a finales de los 70 aún siguen vivas, años más tarde, en la memoria colectiva.

Refiriéndose a la entrega del premio, Susan Meiselas dijo: «Me siento honrada de recibir este premio por mi contribución al mundo, cada vez más amplio, de la fotografía. Durante los últimos 50 años, he tenido el privilegio de ser testigo de cómo se hace la historia, compartiendo las vidas, a menudo invisibles, de quienes participan en su creación. La obra expuesta invita a reflexionar no solo sobre las propias fotografiás, sino también sobre las relaciones que les dan forma y las inspiran».

El Outstanding Contribution to Photography rinde homenaje a las voces que hay detrás del más innovador trabajo fotográfico de nuestro tiempo. Como decimoctava beneficiaria, Susan Meiselas se une a una distinguida lista de nombres como Mary Ellen Mark (2014), Martin Parr (2017), Graciela Iturbide (2021), Edward Burtynsky (2022) y Sebastião Salgado (2024).

Meiselas recibirá su premio en la gala anual en Londres el 16 de abril de 2025, durante una velada de celebraciones para los ganadores absolutos de los Sony World Photography Awards 2025. Para más información sobre nuevos anuncios y sobre los ganadores visita: www.worldphoto.org.

NOTAS PARA EL EDITOR

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Una selección de imágenes está disponible para su descarga en press.creoarts.com.

SUSAN MEISELAS

Susan Meiselas es una fotógrafa documental establecida en Nueva York. Es la autora de Carnival Strippers (1976), Nicaragua (1981), Kurdistan: In the Shadow of History (1997), Pandora’s Box (2001), Encounters with the Dani (2003), Prince Street Girls (2016), A Room of Their Own (2017), Tar Beach (2020) y Carnival Strippers Revisited (2022). Meiselas es reconocida por documentar los problemas de los derechos humanos en Latinoamérica. Sus fotografías están recogidas en Norteamérica y colecciones internacionales. En 1992 obtuvo una Beca MacArthur y también obtuvo una Beca Guggenheim (2015). Más recientemente, ha recibido el primer premio «Women in Motion» de Kering y los Encuentros de Arlés (2019), el premio de la Fundación de Fotografía Deutsche Börse (2019) y el premio Erich Salomon de la Sociedad Alemana de Fotografía (2022). Mediations, una exposición de su obra desde los años 70 hasta la actualidad se inauguró en el Jeu de Paume en París, recorriendo la Fundación Antoni Tàpies, el Museo de Arte Moderno de San Francisco y el Instituto Moreira Salles en São Paulo, entre otros. Meiselas ha sido la presidenta de la Fundación Magnum desde 2007, con la misión de ampliar la diversidad y la creatividad en la fotografía documental.

SONY WORLD PHOTOGRAPHY AWARDS

Producido por la World Photography Organisation, el aclamado internacionalmente Sony World Photography Awards es uno de los más importantes encuentros en el calendario fotográfico mundial. En su dieciochoava edición, los premios de libre acceso son un altavoz internacional para la fotografía, ofreciendo una visión clave de la fotografía contemporánea actual. Tanto para los artistas ya establecidos como para los que comienzan, los premios ofrecen la posibilidad de exponer su trabajo con una proyección mundial. Los premios además reconocen a los artistas más influyentes del mundo que trabajan en el medio a través de los Outstanding Contribution to Photography Awards; entre los ganadores anteriores figuran nombres como William Eggleston (2013), Mary Ellen Mark (2014), Martin Parr (2017), Gerhard Steidl (2020), Graciela Iturbide (2021), Edward Burtynsky (2022), Rinko Kawauchi (2023) y Sebastião Salgado (2024). Los premios son un escaparate de los trabajos de los fotógrafos ganadores y finalistas en la exposición anual internacional en Somerset House, Londres. worldphoto.org/exhibition

WORLD PHOTOGRAPHY ORGANISATION

La World Photography Organisation es una plataforma global líder dedicada al desarrollo y a la promoción de la cultura fotográfica. Sus iniciativas de programas y concursos ofrecen valiosas oportunidades para los artistas que trabajan con la fotografía y ayudan a ampliar el debate alrededor de su trabajo. Los Sony World Photography Awards son el programa principal de la World Photography Organisation. Creado en 2007, es uno de los mayores y más prestigiosos concursos de fotografía del mundo, en el que se homenajea el trabajo de destacados profesionales, así como de nuevas promesas. Atrae a sus exposiciones en todo el mundo a decenas de miles de visitantes cada año. La World Photography Organisation es la rama fotográfica de Creo, que lleva a cabo iniciativas y programas en tres ámbitos clave: fotografía, cine y arte contemporáneo. worldphoto.org

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CREO

Creo emprende y organiza eventos y programación en tres ámbitos clave: fotografía, cine y arte contemporáneo. Creada en 2007 como una organización mundial de la fotografía, Creo ha aumentado su alcance, fomentando el desarrollo de oportunidades para los creativos y aumentando el alcance de sus actividades culturales. Hoy, entre sus proyectos estrella se encuentran los Sony World Photography Awards, los Sony Future Filmmaker Awards, PHOTOFAIRS y Photo London. Trabajando en colaboración con Angus Montgomery Arts, Creo ayuda a poner en marcha los proyectos del grupo, entre los que se incluyen algunas de las principales ferias de arte en el mundo. Tomando su nombre del latín, Creo tiene como objetivo potenciar y representar las inquietudes de los creativos. creoarts.com

SONY GROUP CORPORATION

Sony Group Corporation es una compañía de entretenimiento creativo con una sólida base tecnológica. A través de sus divisiones de videojuegos y servicios online, pasando por música, cine, productos y soluciones de electrónica, imagen y sensores, y servicios financieros, el objetivo de Sony es alimentar la ilusión gracias al poder de la creatividad y la tecnología. Para más información visita: sony.com/es

SONY CORPORATION

Sony Corporation es una empresa filial de plena propiedad de Sony Group Corporation y es responsable de la división de Entretenimiento, Tecnología y Servicios (ET&S). Con la misión de «crear un futuro del entretenimiento a través del poder de la tecnología en colaboración con los creadores,» nuestro objetivo es seguir ofreciendo Kando* a usuarios de todo el mundo. Para más información visita: sony.net

*Kando es una palabra japonesa que se traduciría como la sensación de asombro y la emoción que sientes cuando experimentas algo hermoso e increíble por primera vez.