LONDRES, 25 DE FEBRERO DE 2025 - Los Sony World Photography Awards presentan hoy a los 30 fotógrafos finalistas y preseleccionados del concurso Professional de 2025. En esta decimoctava edición, los premios del concurso Professional recompensan a una serie de obras tanto por su original enfoque de la narrativa como por su ejecución fotográfica.

En todos estos años de concursos, se han enviado a los premios cerca de 419.000 imágenes de más de 200 países y territorios.

Los 10 ganadores de cada categoría se escogerán entre los 30 finalistas y se anunciarán en una ceremonia especial el 16 de abril en Londres. El destinatario del prestigioso título Photographer of the Year se elige desde la categoría de ganadores y se anunciará la misma noche. Además de recibir un premio en metálico de 25.000 dólares y una colección de equipos de imagen digital de Sony, el Photographer of the Year dispondrá de la oportunidad de mostrar su trabajo en una presentación en solitario durante la exposición en Londres de los Sony World Photography Awards del próximo año.

Además, el concurso Professional de este año cuenta con un nuevo premio adicional: los 10 ganadores de cada categoría están invitados a Londres para pasar un día de sesiones personalizadas con figuras líderes de la industria. A partir de una serie de contextos comerciales e institucionales, estos expertos ofrecen a los fotógrafos una guía especializada sobre las diferentes formas de seguir ampliando su plataforma y cómo encontrar nuevas oportunidades para dar visibilidad a su trabajo.

Remarcando la creatividad y el dinamismo del escenario fotográfico del momento en Japón, los premios de 2025 también marcan la primera edición del premio Japan Professional Award, que reconoce a un ganador y a una preselección de impactantes series de fotógrafos japoneses del concurso Professional.

Una selección de imágenes de los fotógrafos finalistas y preseleccionados será presentada por primera vez como parte de los Sony World Photography Awards 2025 en Somerset House del 17 de abril al 5 de mayo de 2025, desde donde se trasladará a otras localizaciones.

Hablando en nombre del jurado, Mónica Allende, la presidenta del jurado, comentó: «Estamos impresionados por la fuerza y diversidad de trabajos enviados a los Sony World Photography Awards 2025. Siempre ha sido un verdadero reto elegir a los preseleccionados y finalistas, y como jurado nos encontramos con que la mayoría de las participaciones no eran menos vitales e inspiradoras.

En nombre del jurado me gustaría felicitar a los preseleccionados y finalistas del concurso Professional. A través de sus proyectos, estos fotógrafos muestran una gran originalidad y claridad de visión, poniendo en primer plano las historias. Desde narrativas sobre la construcción de comunidades a un análisis de la memoria colectiva, para empoderar las historias de aquellas personas que desafían las convenciones, estos trabajos ofrecen una visión desde múltiples perspectivas de nuestra historia actual. Me gustaría dar las gracias a todo el jurado por sus meticulosas deliberaciones y elecciones de este año».

Los tres proyectos finalistas por categoría del concurso Professional de los Sony World Photography Awards 2025 son:

ARCHITECTURE & DESIGN (ARQUITECTURA Y DISEÑO)

Twilight in San Ignacio por Andre Tezza (Brasil) explora la resiliencia de la arquitectura vernácula de Belice, buscando viviendas construidas para resistir el clima tropical. LIGHT/MASS por Owen Davies (Reino Unido) explora la apariencia «alienígena» de los paisajes urbanos en Estados Unidos, centrándose en construcciones monumentales con geometrías atípicas. Tokyo Toilet Project de Ulana Switucha (Canadá) documenta una iniciativa que pretende la construcción de unos modernos aseos públicos diseñados por destacados arquitectos.

CREATIVE (CREATIVIDAD)

En I Am Here for You, Irina Shkoda (Ucrania) reflexiona sobre la dinámica de la hospitalidad, tanto la dada como la recibida, basándose en su propia experiencia como refugiada. En Reclaiming the Truth, Julio Etchart y Holly Birtles (Reino Unido) observan con atención las colecciones de artefactos institucionales y su conservación desde una perspectiva postcolonial. En otro lugar, Rhiannon Adam (Reino Unido) cuenta una historia personal de la misión dearMoon en la cual estaba previsto que ella participase, mostrando la forma en la que esta cancelación afectó a su vida y a su trabajo.

DOCUMENTARY PROJECTS (PROYECTOS DE DOCUMENTACIÓN)

La serie Memories of Dust de Alex Bex (Francia) explora el lenguaje visual del vaquero, para estudiar nuevas formas de presentar este arquetipo de masculinidad. La serie The Whisper of Maize de Florence Goupil (Perú) estudia el papel fundamental del maíz en las tradiciones de Latinoamérica, no sólo como un alimento básico sino también como un medio de expresión de la cultura y la religión. Toby Binder (Alemania) documenta la profunda división social en Belfast, Irlanda del Norte, a través de las vidas de jóvenes nacidos tras el Acuerdo de Viernes Santo. ​

ENVIRONMENT (MEDIOAMBIENTE)

Cristóbal Olivares (Chile) analiza el impacto de la contaminación lumínica en los equipos astronómicos que observan el cielo del desierto de Atacama. El proyecto de Maria Portaluppi (Ecuador) analiza la conservación en Guayaquil; a través de tiernos retratos de animales a su cuidado, destacando el trabajo realizado por la Fundación Proyecto Sacha. En Alquimia Textil, Nicolás Garrido Huguet (Perú) colabora con la investigadora y diseñadora de moda María Lucía Muñoz para reproducir las técnicas de teñido textil tradicional utilizadas por los artesanos de Pumaqwasin en Chinchero, Cuzco, con ligeros sangrados en las fotografías que reflejan la textura y el aspecto visual del tinte que se filtra en la tela.

LANDSCAPE (PAISAJE)

En Apocalypse, Lalo de Almeida (Brasil) traza un mapa de la devastación causada por la sequía, la deforestación y los incendios en todo Brasil en 2024, el año más caluroso hasta la fecha. La serie Fading de Mischa Lluch (España) evoca el aislamiento y la soledad bajo la superficie de los suburbios estadounidenses de hoy en día, creando imágenes con una tranquilidad inquietante. Seido Kino (Japón) combina cuidadosamente imágenes de archivo con entornos japoneses en la actualidad, mostrando la imagen contemporánea para revelar cómo pueblos y ciudades han evolucionado con el paso del tiempo, y las formas en que los desafíos de hoy pueden conectarse con el pasado.

PERSPECTIVES (PERSPECTIVAS)

Giovanni Capriotti (Italia) analiza la historia canadiense a través de la visión de las comunidades de las Naciones Originarias, trabajando con la ayuda de los ancianos y de personas que viven con traumas intergeneracionales. Laura Pannack (Reino Unido) capta los peligros y obstáculos diarios a los que se enfrentan los niños en el trayecto desde sus casas a la escuela en el área gobernada por pandillas de Cape Flats, en Ciudad del Cabo. Ashes of the Arabian’s Pearl de Valentin Valette (Francia) estudia los cambios sociales que han llevado al crecimiento económico en Omán, teniendo en cuenta el trabajo manual y los empresarios que impulsan la economía.

PORTRAITURE (RETRATO)

El proyecto M’kumba de Gui Christ (Brasil) ilustra la resiliencia de las comunidades afrobrasileñas frente a la intolerancia religiosa local, celebrando las formas en las que se expresa su identidad espiritual y religiosa. Raúl Belinchón (España) fotografía a los jóvenes voluntarios que ayudaron con su esfuerzo a limpiar las casas, despejar las calles y ofrecer suministros vitales durante las inundaciones en la región de Valencia en otoño de 2024. La serie The Second de Tom Franks (Reino Unido) ofrece una visión de la compleja relación entre los propietarios de armas y sus armas de fuego en los Estados Unidos, utilizando sus testimonios personales para mostrar este fenómeno cultural.

SPORT (DEPORTE)

Antonio López Díaz (España) cuenta la historia de las aspirantes a gimnastas de Chad, cuya determinación les llevó a conseguir becas y finalmente competir por un lugar en los Juegos Olímpicos de 2024. Shred the Patriarchy de Chantal Pinzi (Italia) homenajea a las mujeres de la India que han subvertido los estereotipos de género y han roto barreras con la práctica del skateboarding. Michael Dunn (Bolivia) contempla a dos mujeres apasionadas al golf un lunes cualquiera; cada semana dejan atrás los roles de su trabajo habitual, vistiendo la tradicional chola boliviana.

STILL LIFE (NATURALEZA MUERTA)

Alessandro Gandolfi (Italia) utiliza fotografías de naturaleza muerta para ilustrar la fragilidad del ecosistema del mar de Frisia, una zona intermareal del mar del Norte, mostrando su importancia única en el mantenimiento de la ecosostenibilidad en Europa. K M Asad (Bangladés) describe los murales instalados por Sheikh Hasina durante su mandato, documentando la forma en la que estos símbolos del poder político han sido borrados y desmantelados tras su exilio en 2024. Still Waiting de Peter Franck (Alemania) es una sugerencia de los espacios liminales entre los acontecimientos: los umbrales «donde el tiempo parece detenerse».

WILDLIFE & NATURE (VIDA SALVAJE Y NATURALEZA)

Kevin Shi (Estados Unidos) destaca la forma en la que los osos polares y los humanos viven cada vez más cerca en la ciudad de Churchill, Canadá. Las pictóricas imágenes de Pascal Beaudenon (Francia) muestran una manada de bueyes almizcleros, siguiendo sus comportamientos mientras se agrupan para afrontar el duro invierno. Anthropocene Illusion de Zed Nelson (Reino Unido) es un proyecto a largo plazo documentando la forma en la que los humanos se relacionan con el mundo natural, creando experiencias artificiales de la naturaleza ante un rápido cambio climático y el agotamiento de la biodiversidad.

JAPAN PROFESSIONAL AWARD

El nuevo premio Japan Professional Award reconoce un ganador y una preselección de fotógrafos japoneses que presentaron series destacadas en el concurso Professional. El primer ganador del Japan Professional Award es Noriko Hayashi por su proyecto Life at the Crossroads: Midwives in Afghanistan, documentando el arduo trabajo y la resiliencia de las matronas afganas operando durante el régimen Talibán. Además de mostrar su trabajo en la exposición en Londres y en el anuario, Noriko Hayashi ha sido premiado con un equipo de imagen digital de Sony y la oportunidad de presentar su trabajo en la Sony Imaging Gallery Ginza, en Tokio, a finales de este año. Los fotógrafos preseleccionados son Miku Yokoyama (Architecture & Design - Arquitectura y diseño), Seido Kino (Landscape - Paisaje), Shinya Masuda (Still Life - Naturaleza Muerta) y Shunta Kimura (Environment - Medioambiente).

FINALISTAS Y PRESELECCIONADOS DEL CONCURSO PROFESSIONAL

GANADOR Y PRESELECCIONADOS DEL PROFESSIONAL AWARD DE JAPON

Ganador

Noriko Hayashi

Preseleccionados

Miku Yokoyama

Seido Kino

Shinya Masuda

Shunta Kimura

NOTAS PARA EL EDITOR

Para información de prensa contactar con Polly Brock / Vanda Ivančić en media@creoarts.com.

Una selección de imágenes está disponible para su descarga en press.creoarts.com.

SONY WORLD PHOTOGRAPHY AWARDS

Producido por la World Photography Organisation, el aclamado internacionalmente Sony World Photography Awards es uno de los más importantes encuentros en el calendario fotográfico mundial. En su dieciochoava edición, los premios de libre acceso son un altavoz internacional para la fotografía, ofreciendo una visión clave de la fotografía contemporánea actual. Tanto para los artistas ya establecidos como para los que comienzan, los premios ofrecen la posibilidad de exponer su trabajo con una proyección mundial. Los premios además reconocen a los artistas más influyentes del mundo que trabajan en el medio a través de los premios Outstanding Contribution to Photography; la aclamada fotógrafa Susan Meiselas es la ganadora de este premio en 2025, acompañando a una lista de nombres icónicos entre los que se incluyen William Eggleston (2013), Mary Ellen Mark (2014), Martin Parr (2017), Graciela Iturbide (2021), Edward Burtynsky (2022) y Sebastião Salgado (2024). Los premios son un escaparate de los trabajos de los fotógrafos ganadores y finalistas en la exposición anual internacional en Somerset House, Londresworldphoto.org/exhibition

WORLD PHOTOGRAPHY ORGANISATION

La World Photography Organisation es una plataforma global líder dedicada al desarrollo y a la promoción de la cultura fotográfica. Sus iniciativas de programas y concursos ofrecen valiosas oportunidades para los artistas que trabajan con la fotografía y ayudan a ampliar el debate alrededor de su trabajo. Los Sony World Photography Awards son el programa principal de la World Photography Organisation. Creado en 2007, es uno de los mayores y más prestigiosos concursos de fotografía del mundo, en el que se homenajea el trabajo de destacados profesionales, así como de nuevas promesas. Atrae a sus exposiciones en todo el mundo a decenas de miles de visitantes cada año. La World Photography Organisation es la rama fotográfica de Creo, que lleva a cabo iniciativas y programas en tres ámbitos clave: fotografía, cine y arte contemporáneo. worldphoto.org

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CREO

Creo emprende y organiza eventos y programación en tres ámbitos clave: fotografía, cine y arte contemporáneo. Creada en 2007 como una organización mundial de la fotografía, Creo ha aumentado su alcance, fomentando el desarrollo de oportunidades para los creativos y aumentando el alcance de sus actividades culturales. Hoy, entre sus proyectos estrella se encuentran los Sony World Photography Awards, los Sony Future Filmmaker Awards, PHOTOFAIRS y Photo London. Trabajando en colaboración con Angus Montgomery Arts, Creo ayuda a poner en marcha los proyectos del grupo, entre los que se incluyen algunas de las principales ferias de arte en el mundo. Tomando su nombre del latín, Creo tiene como objetivo potenciar y representar las inquietudes de los creativos. creoarts.com

SONY GROUP CORPORATION

Sony Group Corporation es una compañía de entretenimiento creativo con una sólida base tecnológica. A través de sus divisiones de videojuegos y servicios online, pasando por música, cine, productos y soluciones de electrónica, imagen y sensores, y servicios financieros, el objetivo de Sony es alimentar la ilusión gracias al poder de la creatividad y la tecnología. Para más información visita: sony.com/es

SONY CORPORATION

Sony Corporation es una empresa filial de plena propiedad de Sony Group Corporation y es responsable de la división de Entretenimiento, Tecnología y Servicios (ET&S). Con la misión de «crear un futuro del entretenimiento a través del poder de la tecnología en colaboración con los creadores,» nuestro objetivo es seguir ofreciendo Kando* a usuarios de todo el mundo. Para más información visita: sony.net

*Kando es una palabra japonesa que se traduciría como la sensación de asombro y la emoción que sientes cuando experimentas algo hermoso e increíble por primera vez.

LIBRO SONY WORLD PHOTOGRAPHY AWARDS 2025

El libro de tapa dura de la exposición estará disponible a la venta en la tienda de la exposición en Somerset House y se podrá reservar en shop.worldphoto.org (24,99 £).

Este libro de tapa dura coleccionable rinde homenaje a destacados fotógrafos del año pasado y profundiza en las apasionantes historias, tanto grandes como pequeñas, que les inspiraron. Disfruta de imágenes ganadoras de todos los estilos, géneros y temáticas, y sumérgete en el enfoque único de fotógrafos de todo el mundo al pasar sus páginas. Junto a las reconocidas imágenes, los lectores también podrán disfrutar de un ensayo dedicado al ganador del Outstanding Contribution to Photography de este año.